2008
The year of Osvaldo
Licini (1894 - 1958)

Ascoli Piceno, Galleria d'arte contemporanea

Monte Vidon Corrado, centro studi Licini

Overzichtstentoonstelling Osvaldo Licini (1894-1958)

18 april - 4 november 2008

Licini is de belangrijkste exponent van de Italiaanse Moderne kunst uit Marche. Een fascinerende avant-garde kunstenaar die de laatste dertig jaar van zijn leven versleet in zijn geboorteplaats in Marche, na intensieve artistieke ervaringen in Bologna, Milaan, Florence en Parijs. In Parijs leert hij Modigliani kennen, maar ook Picasso en Cocteau, en bracht zijn avonden met hen door in caffè sul Boulevard du Montparnasse en caffè Dôme.

Maar vooral de latere kunstwerken uit Marche zijn prachtig en typerend voor Licini:de 'Rebellerende Engelen' en 'Amalassunta' vol mystiek en doorweekt van Italiaanse tradities en lokale symboliek.

De tentoonstelling toont zestig kunstwerken van Licini uit privecollecties en grote musea van over de hele wereld. Het kunstmuseum in Ascoli dat vanaf 26 april zijn deuren opent voor deze tentoonstelling, is gelegen in het voormalige Augustijner klooster in het hartje van deze prachtige stad.

Locatie: Ascoli Piceno (Marche), Galleria d'Arte
Contemporanea Osvaldo Licini.

www.osvaldolicini.net

Documenten, foto's en vroege werken in de woning van Osvaldo Licini (1894-1958)

18 april - 4 november 2008

In het geboortehuis van Licini in Monte Vidon Corrado is een vervolgtentoonstelling met documenten, foto's en vroege werken. Het dorpje ligt op de top van een heuvel, met groene heuvels en mooie vergezichten. Wandelend langs zijn persoonlijke bezittingen, zoals meubels, beschilderde wanden, schildersezels en verfspullen ontdekken we de persoon achter de kunstwerken, in zwartwit foto's, talloze brieven en gedichten, tekeningen en schilderijen die hij maakte van het landschap en de mensen die hem omringden.

Locatie: Monte Vidon Corrado (Marche), Studiecentrum "Osvaldo Licini"
Piazza Osvaldo Licini, 1

www.osvaldolicini.net

Florence and the ancient Netherlands 1430-1530
between Jan van Eyck and Raphael

20/06/2008 26/10/2008

From June to October in Florence two important exhibitions will open a window to Netherlandish figurative art. The exhibition offers a choice of sacred painting and portraiture masterpieces which the great Dutch and Flemish masters from Jan van Eyck to Lucas van Leyden executed for, or where bought by, their Florentine clientele, and illustrates through an overview of the Netherlandish works which were present in Florence between 1430 and 1530 the fundamental role-model played by these artists in terms of style, iconography and pictorial technique for the Florentine masters and their workshops.

For the first time in centuries it will be possible to see the recomposed Pagagnotti triptychs of the great Hans Memling and the Master of the Legend of Saint Orsola; the panels are currently dispersed between the museums of Cherbourg, Fiesole, Florence, London and New York. The direct comparison of the masterpieces of the pictorial schools of Florence and the Netherlands of the period in question, which for several centuries produced the highest expression of European painting, aims at two purposes: to verify the actual impact of their mutual influence, but also the substantial stylistic autonomy of the two schools and to emphasise the amicable understanding between the two cultures.

The exhibition is part of the celebrations on the occasion of the cinquentenary of the Dutch University Institute for Art History in Florence (NIKI). The Dutch Institute and the Cultural Section of the Royal Embassy of the Netherlands organise a series of cultural events under the name 'Olandiamo?', from April until October, in Florence and surroundings. The Dutch University Institute for Art History (NIKI) in Florence, an affiliate of Utrecht University, holds a primary position in the prestigious panorama of the scientific-cultural institutions operating in Florence. Ever since its foundation in 1958, the NIKI has played a determining role in the field of art-historical research, the study and diffusion of Dutch art and artists in Florence and Italy and the promotion of mutual exchange, which the two major European art schools have been cultivating for centuries.

Florence, Palatine Gallery, Pitti Palace

http://www.polomuseale.firenze.it

Otto quadri in scena
tra filosofia e letture
teatrali

Eight paintings
in scene between
philosophy and theatral
literature

08/10/2007
12/05/2008

Roma, Palazzo Barberini
Galleria Nazionale di Arte antica

www.finazzerflory.it

De bibliotheek van Federico Da Montefeltro

15/03/2008 27/07/2008

350 jaar na de verplaatsing van de bibliotheek van de Hertog van Urbino naar de bibliotheek van het Vaticaan, keert voor de eerste en enige keer de bibliotheek van Federico di Montefeltro terug naar zijn oorspronkelijke domein in de zalen van het Renaissance paleis in Urbino.
De bezoeker kan de essentiële en spectaculaire eigenschappen van de collectie manuscripten ervaren, waarvan de consultatie normaalgesproken alleen gereserveerd is voor wetenschappers. De geschriften weerspiegelen de interesse in de cultuur en de vernieuwende drive die typisch is voor de vijftiende eeuw in Italië. Zo’n collectie kan alleen geboren zijn in het centrum van de perfecte hoveling, de broeiplaats voor kunst en cultuur.

De tentoonstelling is een absolute waarheidsgetrouwe reconstructie van de oorspronkelijke bibliotheek, dat al sinds het ontstaan ervan wordt beschouwd als de meest prachtigste en grootste collectie vijftiende eeuwse manuscripten.

Urbino, Galleria Nazionale delle Marche, Palazzo Ducale

www.arthemisia.it

Scoperte intorno a Simone de Magistris

18/03/2008 - 01/06/2008

Nella mostra saranno esposte un gruppo di circa 30 opere tra cui una decina di tele inedite o poco conosciute del maestro di Caldarola, affreschi e sinopie della sua scuola, nonché la ritrovata pala d’altare di Paolo Piazza della Collegiata di Cupramontana, quelle di Andrea Lilli della Collegiata di Apiro, di fatto sconosciute, ed alcuni importanti disegni di Ferraù Fenzoni e dello stesso Lilli. Questa sarà anche la prima occasione per studiare in modo più approfondito l’opera di Simone De Magistris come scultore, presentando, dopo un complesso intervento di restauro, la prima scultura a lui attribuita proprio a seguito delle ricerche alimentate dalla recente mostra.

Caldarola, Palazzo Pallotta

Vincenzo Pagani
A Devote Painter between Crivelli and Raffael

31/05/08 - 08/11/08

Attivo nella prima metà del XVI secolo, Vincenzo Pagani ha lasciato nelle Marche numerosi dipinti tra opere su tavola e affreschi diffusi nelle chiese e nei musei della regione. La mostra intende focalizzare l’attenzione non solo sul ruolo svolto dal pittore, fra crivellismo e raffaellismo, ma anche a sottolineare i rapporti con altri protagonisti del tempo operanti nell’area meridionale delle Marche. Oltre alla mostra, sono previsti degli itinerari nei comuni di Porto San Giorgio, Altidona, Monterubbiano, Moresco, Falerone, Massa Fermana, Francavilla d’Ete, Torre San Patrizio, Ortezzano, Montottone, Montelparo, S. Vittoria in Matenano.

Fermo, Palazzo dei Priori

Giovanni Baronzio
Painting at Rimini in the 14th Century

13/03/2008 - 18/05/2008

Roma
Galleria Nazionale d’Arte Antica in Palazzo Barberini

Tel: (0039)06/4824184-4814591

Il Quattrocento a Roma La rinascita delle Arti
da Donatello a Perugino

The 15th C. at Rome
The Renaissance of the Arts from Donatello to Perugino

29/04/2008 -
07/09/2008

Roma, Museo del Corso

http://www.museodelcorso.it

Macerata Sferisterio Opera Festival
Program season 2008:
"La seduzione"

25 July, 2 and 7 Aug - Manon Lescaut, by Giacomo Puccini (1858-1924)

26 July, 1, 2, 12 Aug - Carmen, by Georges Bizet

27 and 31 July, 9 Aug -Salome by Richard Strauss

3, 6 and 10 Aug - Cavalleria Rusticana-El amor brujo by
Pietro Mascagni / Manuel De Falla

Theater Rossini in Civitanova

24 and 27 July - Cleopatra, Melodramma su libretto di Marco d'Arienzo

30 July, 1 Aug - The Servant, Tratto dal racconto di Robin Maugham

5, 8 Aug - Neues vom Tage, Libretto di Marcellus Schiffer

PARIS 1900 - La collezione del Petit Palais di Parigi

01/03/08 – 20/07/08

Arriva dalla capitale francese la mostra “PARIS 1900”, dalle collezioni del Petit Palais che rimarrà aperta dal 1 marzo al 20 luglio 2008. Curata da Gilles Chazal, conservatore e direttore del Petit Palais, la mostra d’innegabile fascino amplifica l’indagine sull’arte d’Oltralpe con opere di artisti contemporanei a De Nittis, allargando lo sguardo sulla città oltre la pittura, attraverso sculture, oggetti d’arte, arredi, gioielli, ceramiche, stampe, fotografie della fine del XIX e l’inizio del XX secolo. Un nucleo fondamentale di arte francese, frutto di ordinazioni e acquisizioni, che costituisce ancora oggi uno degli assi portanti delle raccolte del Petit Palais, inaugurato l’11 dicembre 1902, in seguito all’Esposizione Universale, diventando il Palais des Beaux-arts della Città di Parigi.

Barletta, Pinacoteca Giuseppe De Nittis - Palazzo della Marra

www.arthemisia.it

Guido Cagnacci, Protagonista del seicento tra Caravaggio e Reni

19/01/08 – 22/06/08

Tutti lo ricordano come l’artista che meglio ha saputo trasporre sulla tela la morbida sensualità della figura femminile. Del Seicento egli fu protagonista, non testimone o semplice comprimario. Come un iperrealista dei nostri giorni lo affascinava l’enigma delle cose. Riuscì a rendere visibile il vero dei sentimenti, delle emozioni, a raccontare l’anima figurando il corpo. La mostra, con oltre 90 opere, ricostruirà gli inizi della sua attività nella terra natale, già toccata da fermenti naturalistici, per poi seguirne lo sviluppo a Roma, dove Cagnacci si recò a più riprese in compagnia di Guercino, venendo in contatto con le opere di Caravaggio e dei suoi seguaci. In questo modo egli maturò convinzioni che si esplicano dapprima nelle bellissime opere sacre realizzate per le chiese riminesi e che non verranno meno neanche quando la fama ormai raggiunta lo portò nuovamente a Bologna, dove si misurò con la pittura di Guido Reni, promotore di un’ arte fortemente idealizzata da cui Cagnacci desume una nuova monumentalità ma senza che le sue immagini perdano fisicità e spessore carnale. Per evidenziare le peculiarità di tali esperienze, la mostra affiancherà ai capolavori giovanili di Cagnacci, dipinti del Caravaggio e dei suoi seguaci, da Vouet a Van Honthorst, da Serodine ad Orazio e Artemisia Gentileschi, a Lanfranco, nonché di Guido Reni e di Guercino. In seguito Cagnacci privilegerà soggetti profani e soprattutto di nudo femminile che gli procureranno grande fama e lo porteranno a lavorare in ambienti segnati da una grande libertà, prima a Venezia e poi a Vienna. Grande rilievo sarà riservato anche a questa fase dell'attività pittorica di Cagnacci.

Forlì, Musei San Domenico